“ ”中華傳統文化博大精深，詩詞文化尤甚。千百年來，無數佳句驚艷了時光，一直流傳至今。
然而許多名句也并非“原創”，一些文人創作時，會化用前人精彩的句子，或是加以修改，拿來用在自己的作品中。稍作改動，意境便可能產生巨大的變化。
林逋曾作一首千古詠梅絕唱《山園小梅》：
眾芳搖落獨暄妍，占盡風情向小園。
疏影橫斜水清淺，暗香浮動月黃昏。
霜禽欲下先偷眼，粉蝶如知合斷魂。
幸有微吟可相狎，不須檀板共金尊。
其中備受世人贊譽的名句其實并不能算是百分百的原創，而是來源于南唐江為的殘句：竹影橫斜水清淺，桂香浮動月黃昏。
然而稍作分析就能發現，江詩略顯粗糙。竹影應當是筆直的，無法橫斜，桂花香氣濃郁，用浮動做謂語也不甚合適。
林詩的高明之處，應當是在于僅動了兩個字，原詩的不當之處就不復存在了。此外，江詩用十四個字寫了竹和桂兩種意象，鋪筆太廣，林改過之后所有筆墨都集中于梅，更容易寫得具體。
成語“一字之師”出自宋代計有功的《唐詩紀事》：鄭谷在袁州，齊己因攜所為詩往謁焉。有《早梅》詩曰：
萬木凍欲折，孤根暖獨回。
前村深雪里，昨夜數枝開。
風遞幽香出，禽窺素艷來。
明年如應律，先發望春臺。
開谷笑曰：“‘數枝’非早也，不若‘一枝’則佳。”齊己矍然不覺兼三衣叩地膜拜。自是士林以谷為齊己“一字之師”。
“前村深雪里，昨夜一枝開。”把“數”改為“一”，點明此梅先于百花而開，又先于眾梅而放，一枝當先，更是早中之早。
由此可見，這“一”字，極好地起到了點題的作用。而詩人的愛梅之情，也從“一枝”中透出，僅變一字，就把梅花寫活了。
在李東陽的《麓堂詩話》中也有類似記載，任翻題臺州寺壁詩曰：
絕頂新秋生夜涼，鶴翻松露滴衣裳。
前峰月照一江水，僧在翠微開竹房。
——《宿巾子山禪寺》
既去，有觀者，取筆改“一”為“半”字。翻行數十里，乃得“半”字，亟欲回易之，則見所改字，因嘆曰：“臺州有人。”
因江邊有山峰聳立，江面又遼闊，月光自是無法照到一江水。一個“半”字，既符合實景，又能更好地表現明暗相襯的景象，“一”變為“半”，意境便更上一層樓。
唐末詩人盧延讓有詩《松寺》云：
山寺取涼當夏夜，共僧蹲坐石階前。
兩三條電欲為雨，七八個星猶在天。
衣汗稍停床上扇，茶香時撥澗中泉。
通宵聽論蓮華義，不藉松窗一覺眠。
然辛棄疾的《西江月》將其中一句稍作改動：
明月別枝驚鵲，清風半夜鳴蟬。
稻花香里說豐年，聽取蛙聲一片。
七八個星天外，兩三點雨山前。
舊時茅店社林邊，路轉溪橋忽見。
盧詩雖不失為一佳作，但對比之下便稍顯遜色。“欲為雨”將天氣的變化直白道出，而改后的句子則更加含蓄，先說天上只能看到零星的七八顆星星，以此告訴讀者云層很厚，也就不難推測出快要下雨了。如此看來，高下立辨。
汪精衛行刺清攝政王載灃，事情敗露后被囚。獄中曾作五言絕命詩：
慷慨歌燕市，從容做楚囚。
引刀成一快，不負少年頭。
寧漢合流后，有人將此詩改為七絕，用以諷刺其投敵叛國：
當年慷慨歌燕市，而今從容做楚囚。
恨未引刀成一快，可憐辜負少年頭。
前者慷慨激昂，寧死不降，愛國之心天地可鑒；后者則與前者形成了鮮明對比。
《紅樓夢》中也有類似的情況。林黛玉進賈府一節中，形容黛玉外貌的詩句出現了兩個版本：
兩彎似蹙非蹙罥煙眉，
一雙似喜非喜含情目。
——《程乙本》
兩彎似蹙非蹙罥煙眉，
一雙似泣非泣含露目。
——《脂硯齋重評石頭記》
黛玉的兩眼常常濕潤，“淚光點點，嬌喘微微”，對應“含露”二字更加恰當。而且，“似蹙非蹙”的“蹙”是皺眉的意思，皺眉應是身體不適或心里不快時的一種表情，正合了“似泣非泣”之意。
更何況曹雪芹對林黛玉這個形象傾注了大量心血，絕不會用“含情”這樣風塵氣滿滿的詞去輕薄了她。
晏殊的作品《浣溪沙》可謂流傳甚廣：
一曲新詞酒一杯，去年天氣舊亭臺。
夕陽西下幾時回
無可奈何花落去，似曾相識燕歸來。
小園香徑獨徘徊。
然而許多人不知道，在這首《浣溪沙》之前，他還寫過一首詩，題為《示張寺丞王校勘》：
元巳清明假未開，小園幽徑獨徘徊。
春寒不定斑斑雨，宿醉難禁滟滟杯。
無可奈何花落去，似曾相識燕歸來。
游梁賦客多風味，莫惜青錢萬選才。
晏殊對自己的佳句可謂愛得深沉，三句話，只改動了一個字。但由于尾句的明顯變化，后者比起前者，感情基調更加昂揚，而前者則更強調哲學思考。
李煜亡國后作《虞美人》：
春花秋月何時了，往事知多少
小樓昨夜又東風，故國不堪回首月明中。
雕欄玉砌應猶在，只是朱顏改。
問君能有幾多愁 恰似一江春水向東流。
而明人楊慎，在其作品《二十一史彈詞·說五胡》中，有一首《點絳唇》，其中三句與李詞基本相同：
晨鐘暮鼓，春花秋月何時了。
七歪八倒，往事知多少。
昨日今朝，鏡里容顏老。
千年調，一場談笑，幾個人知道。李詞很顯然屬于婉約派，楊詞則為豪放派。而且前者意在表達亡國之痛，短短幾句，故國之思躍然紙上，后者則是懷古加諷刺，可以說是意境大變了。
南北朝時期，禪宗弘忍大師令弟子們每人作一首禪詩。弟子中的翹楚神秀寫道：
身是菩提樹，心為明鏡臺。
時時勤拂拭，勿使惹塵埃。
另一位弟子慧能的作品則是這樣的：
菩提本無樹，明鏡亦非臺。
本來無一物，何處惹塵埃。
兩首禪詩字面上非常相似，但內涵卻截然不同。前者強調修行的作用，主張要時時抵制外界的誘惑，是一種入世的心態，并不太符合禪宗的理念。
而后者意在表達世界本就是空的，心是空的，就無所謂抵抗誘惑。這是一種頓悟的出世心態，達到了禪宗的一層極高的境界。
清朝王弈清《歷代詞話》記載：淳熙年間，宋孝宗常常陪太上皇即遜位的高宗趙構游幸西湖。
太學生俞國寶自負多才，經常在西湖斷橋邊買醉，揮筆在酒店的屏風上留下一首《風入松》：
一春常費買花錢，日日醉湖連。
玉驄慣識西湖路，驕嘶過、沽酒樓前。
紅杏香中歌舞，綠楊影里秋千。
暖風十里麗人天。花壓鬢云偏。
畫船載得春歸去，馀情付、湖水湖煙。
明日再攜殘酒，來尋陌上花鈿。
趙構見這首《風入松》說：“此詞甚好，但末句未免儒酸。”建議把“明日再攜殘酒”改為“明日重扶殘醉”。
雖只改動兩字，卻變實為虛，以對明日之事的設想，寫今日的留戀之情。意境確有升華，可謂妙哉！
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風聲、雨聲、讀書聲，聲聲入耳；
○
寫詩填詞
○
家事、國事、天下事，事事關心。
有詩還有遠方...
一、《春江花月夜》
作者：唐代張若虛
1、原文
春江潮水連海平，海上明月共潮生。
滟滟隨波千萬里，何處春江無月明！
江流宛轉繞芳甸，月照花林皆似霰。
空里流霜不覺飛，汀上白沙看不見。
江天一色無纖塵，皎皎空中孤月輪。
江畔何人初見月？江月何年初照人？
人生代代無窮已，江月年年只相似。
不知江月待何人，但見長江送流水。
白云一片去悠悠，青楓浦上不勝愁。
誰家今夜扁舟子？何處相思明月樓？
可憐樓上月徘徊，應照離人妝鏡臺。
玉戶簾中卷不去，搗衣砧上拂還來。
此時相望不相聞，愿逐月華流照君。
鴻雁長飛光不度，魚龍潛躍水成文。
昨夜閑潭夢落花，可憐春半不還家。
江水流春去欲盡，江潭落月復西斜。
斜月沉沉藏海霧，碣石瀟湘無限路。
不知乘月幾人歸，落月搖情滿江樹。
2、翻譯
春天的江潮水勢浩蕩，與大海連成一片，一輪明月從海上升起，好像與潮水一起涌出來。
月光照耀著春江，隨著波浪閃耀千萬里，所有地方的春江都有明亮的月光。
江水曲曲折折地繞著花草叢生的原野流淌，月光照射著開遍鮮花的樹林好像細密的雪珠在閃爍。
月色如霜，所以霜飛無從覺察。洲上的白沙和月色融合在一起，看不分明。
江水、天空成一色，沒有一點微小灰塵，明亮的天空中只有一輪孤月高懸空中。
江邊上什么人最初看見月亮，江上的月亮哪一年最初照耀著人？
人生一代代地無窮無盡，只有江上的月亮一年年地總是相像。
不知江上的月亮等待著什么人，只見長江不斷地一直運輸著流水。
游子像一片白云緩緩地離去，只剩下思婦站在離別的青楓浦不勝憂愁。
哪家的游子今晚坐著小船在漂流？什么地方有人在明月照耀的樓上相思？
可憐樓上不停移動的月光，應該照耀著離人的梳妝臺。
月光照進思婦的門簾，卷不走，照在她的搗衣砧上，拂不掉。
這時互相望著月亮可是互相聽不到聲音，我希望隨著月光流去照耀著您。
鴻雁不停地飛翔，而不能飛出無邊的月光；月照江面，魚龍在水中跳躍，激起陣陣波紋。
昨天夜里夢見花落閑潭，可惜的是春天過了一半自己還不能回家。
江水帶著春光將要流盡，水潭上的月亮又要西落。
斜月慢慢下沉，藏在海霧里，碣石與瀟湘的離人距離無限遙遠。
不知有幾人能趁著月光回家，唯有那西落的月亮搖蕩著離情，灑滿了江邊的樹林。
3、解析
此詩沿用陳隋樂府舊題，運用富有生活氣息的清麗之筆，以月為主體，以江為場景，描繪了一幅幽美邈遠、惝恍迷離的春江月夜圖。
抒寫了游子思婦真摯動人的離情別緒以及富有哲理意味的人生感慨，表現了一種迥絕的宇宙意識，創造了一個深沉、寥廓、寧靜的境界。
全詩共三十六句，每四句一換韻，通篇融詩情、畫意、哲理為一體，意境空明，想象奇特，語言自然雋永，韻律宛轉悠揚，洗凈了六朝宮體的濃脂膩粉，具有極高的審美價值，素有“孤篇蓋全唐”之譽。
二、《燕歌行》
作者：唐代高適
1、原文
漢家煙塵在東北，漢將辭家破殘賊。
男兒本自重橫行，天子非常賜顏色。
摐金伐鼓下榆關，旌旆逶迤碣石間。
校尉羽書飛瀚海，單于獵火照狼山。
山川蕭條極邊土，胡騎憑陵雜風雨。
戰士軍前半死生，美人帳下猶歌舞。
大漠窮秋塞草腓，孤城落日斗兵稀。
身當恩遇常輕敵，力盡關山未解圍。
鐵衣遠戍辛勤久，玉箸應啼別離后。
少婦城南欲斷腸，征人薊北空回首。
邊庭飄飖那可度，絕域蒼茫更何有。
殺氣三時作陣云，寒聲一夜傳刁斗。
相看白刃血紛紛，死節從來豈顧勛。
君不見沙場征戰苦，至今猶憶李將軍。
2、翻譯
唐朝邊境舉煙火狼煙東北起塵土，唐朝將軍辭家去欲破殘忍之邊賊。
戰士們本來在戰場上就所向無敵，皇帝又特別給予他們豐厚的賞賜。
鑼聲響徹重鼓棰聲威齊出山海關，旌旗迎風又逶迤獵獵碣石之山間。
校尉緊急傳羽書飛奔浩瀚之沙海，匈奴單于舉獵火光照已到我狼山。
山河荒蕪多蕭條滿目凄涼到邊土，胡人騎兵仗威力兵器聲里夾風雨。
戰士拼斗軍陣前半數死去半生還，美人卻在營帳中還是歌來還是舞！
時值深秋大沙漠塞外百草盡凋枯，孤城一片映落日戰卒越斗越稀少。
身受皇家深恩義常思報國輕寇敵，邊塞之地盡力量尚未破除匈奴圍。
身穿鐵甲守邊遠疆場辛勤已長久，珠淚紛落掛雙目丈夫遠去獨啼哭。
少婦孤單住城南淚下凄傷欲斷腸，遠征軍人駐薊北依空仰望頻回頭。
邊境飄渺多遙遠怎可輕易來奔赴，絕遠之地盡蒼茫更是人煙何所有。
殺氣春夏秋三季騰起陣前似烏云，一夜寒風聲聲里如泣更聲驚耳鼓。
互看白刃亂飛舞夾雜著鮮血紛飛，從來死節為報國難道還求著功勛？
你沒看見拼殺在沙場戰斗多慘苦，現在還在思念有勇有謀的李將軍。
3、解析
此詩主要是揭露主將驕逸輕敵，不恤士卒，致使戰事失利。全篇大體可分四段：首段八句寫出師。其中前四句說戰塵起于東北，將軍奉命征討，天子特賜光彩，已見得寵而驕，為后文輕敵伏筆；
后四句接寫出征陣容。旌旗如云，鼓角齊鳴，一路上浩浩蕩蕩，大模大樣開赴戰地，為失利時狼狽情景作反襯。第二段八句寫戰斗經過。
其中前四句寫戰初敵人來勢兇猛，唐軍傷亡慘重，后四句說至晚已兵少力竭，不得解圍。第三段八句寫征人，思婦兩地相望，重會無期。
末段四句，兩句寫戰士在生還無望的處境下，已決心以身殉國；兩句詩人感慨，對戰士的悲慘命運深寄同情。全詩氣勢暢達，筆力矯健，氣氛悲壯淋漓，主旨深刻含蓄。
三、《登高》
作者：唐代杜甫
1、原文
風急天高猿嘯哀，渚清沙白鳥飛回。
無邊落木蕭蕭下，不盡長江滾滾來。
萬里悲秋常作客，百年多病獨登臺。
艱難苦恨繁霜鬢，潦倒新停濁酒杯。
2、翻譯
風急天高猿猴啼叫顯得十分悲哀，水清沙白的河洲上有鳥兒在盤旋。
無邊無際的樹木蕭蕭地飄下落葉，望不到頭的長江水滾滾奔騰而來。
悲對秋景感慨萬里漂泊常年為客，一生當中疾病纏身今日獨上高臺。
歷盡了艱難苦恨白發長滿了雙鬢，衰頹滿心偏又暫停了澆愁的酒杯。
3、解析
前四句寫景，述登高見聞，緊扣秋天的季節特色，描繪了江邊空曠寂寥的景致。首聯為局部近景，頷聯為整體遠景。
后四句抒情，寫登高所感，圍繞作者自己的身世遭遇，抒發了窮困潦倒、年老多病、流寓他鄉的悲哀之情。頸聯自傷身世，將前四句寫景所蘊含的比興、象征、暗示之意揭出；
尾聯再作申述，以衰愁病苦的自我形象收束。此詩語言精練，通篇對偶，一二句尚有句中對，充分顯示了杜甫晚年對詩歌語言聲律的把握運用已達圓通之境。
四、《李憑箜篌引》
作者：唐代李賀
1、原文
吳絲蜀桐張高秋，空山凝云頹不流。
江娥啼竹素女愁，李憑中國彈箜篌。
昆山玉碎鳳凰叫，芙蓉泣露香蘭笑。
十二門前融冷光，二十三絲動紫皇。
女媧煉石補天處，石破天驚逗秋雨。
夢入神山教神嫗，老魚跳波瘦蛟舞。
吳質不眠倚桂樹，露腳斜飛濕寒兔。
2、翻譯
在深秋的夜晚，彈奏起吳絲蜀桐制成精美的箜篌。聽到美妙的樂聲，天空的白云凝聚起來不再飄游。
湘娥把淚珠灑滿斑竹，九天素女也牽動滿腔憂愁。出現這種情況，是由于樂工李憑在京城彈奏箜篌。
樂聲清脆動聽得就像昆侖山美玉擊碎，鳳凰鳴叫；時而使芙蓉在露水中飲泣，時而使香蘭開懷歡笑。
清脆的樂聲，融和了長安城十二門前的清冷光氣。二十三根弦絲高彈輕撥，打動了高高在上的天帝。
高亢的樂聲直沖云霄，沖上女媧煉石補過的天際。好似補天的五彩石被擊破，逗落了漫天綿綿秋雨。
幻覺中仿佛樂工進入了神山，把技藝向女仙傳授；老魚興奮得在波中跳躍，瘦蛟也翩翩起舞樂悠悠。
月宮中吳剛被樂聲吸引，徹夜不眠在桂樹下逗留。桂樹下的兔子也佇立聆聽，不顧露珠斜飛寒颼颼！
3、解析
此詩運用一連串出人意表的比喻，傳神地再現了樂工李憑創造的詩意濃郁的音樂境界，生動地記錄下李憑彈奏箜篌的高超技藝，也表現了作者對樂曲有深刻理解，具備豐富的藝術想象力。
全詩語言峭麗，構思新奇，獨辟蹊徑，對樂曲本身，僅用兩句略加描摹，而將大量筆墨用來渲染樂曲驚天地、泣鬼神的動人效果，大量的聯想、想象和神話傳說，使作品充滿浪漫主義氣息。
五、《夢游天姥吟留別》
作者：唐代李白
1、原文
海客談瀛洲，煙濤微茫信難求；
越人語天姥，云霞明滅或可睹。
天姥連天向天橫，勢拔五岳掩赤城。
天臺四萬八千丈，對此欲倒東南傾。
我欲因之夢吳越，一夜飛度鏡湖月。
湖月照我影，送我至剡溪。
謝公宿處今尚在，淥水蕩漾清猿啼。
腳著謝公屐，身登青云梯。
半壁見海日，空中聞天雞。
千巖萬轉路不定，迷花倚石忽已暝。
熊咆龍吟殷巖泉，栗深林兮驚層巔。
云青青兮欲雨，水澹澹兮生煙。
列缺霹靂，丘巒崩摧。
洞天石扉，訇然中開。
青冥浩蕩不見底，日月照耀金銀臺。?
霓為衣兮風為馬，云之君兮紛紛而來下。
虎鼓瑟兮鸞回車，仙之人兮列如麻。
忽魂悸以魄動，恍驚起而長嗟。
惟覺時之枕席，失向來之煙霞。
世間行樂亦如此，古來萬事東流水。
別君去兮何時還？且放白鹿青崖間，須行即騎訪名山。
安能摧眉折腰事權貴，使我不得開心顏!
2、翻譯
海外來客們談起瀛洲，煙波渺茫實在難以尋求。
越中來人說起天姥山，在云霧忽明忽暗間有人可以看見。
天姥山仿佛連接著天遮斷了天空，山勢高峻超過五岳，遮掩過赤城山。
天臺山雖高一萬八千丈，面對著它好像要向東南傾斜拜倒一樣。
我根據越人說的話夢游到吳越，一天夜晚飛渡過明月映照下的鏡湖。
鏡湖上的月光照著我的影子，一直伴隨我到了剡溪。
謝靈運住的地方如今還在，清澈的湖水蕩漾，猿猴清啼。
我腳上穿著謝公當年特制的木鞋，攀登直上云霄的山路。
上到半山腰就看見了從海上升起的太陽，在半空中傳來天雞報曉的叫聲。
無數山巖重疊，道路盤旋彎曲，方向不定，迷戀著花，依倚著石頭，不覺天色已晚。
熊在怒吼，龍在長鳴，巖中的泉水在震響，使森林戰栗，使山峰驚顫。
云層黑沉沉的，像是要下雨，水波動蕩生起了煙霧。
電光閃閃，雷聲轟鳴，山峰好像要被崩塌似的。
仙府的石門，“訇”的一聲從中間打開。
洞中蔚藍的天空廣闊無際，看不到盡頭，日月照耀著金銀做的宮闕。
用彩虹做衣裳，將風作為馬來乘，云中的神仙們紛紛下來。
老虎彈奏著琴瑟，鸞鳥駕著車，仙人們成群結隊密密如麻。
忽然魂魄驚動，我猛然驚醒，不禁長聲嘆息。
醒來時只有身邊的枕席，剛才夢中所見的煙霧云霞全都消失了。
人世間的歡樂也是像夢中的幻境這樣，自古以來萬事都像東流的水一樣一去不復返。
告別諸位朋友遠去東魯啊，什么時候才能回來？
暫且把白鹿放牧在青崖間，等到要遠行時就騎上它訪名山。
豈能卑躬屈膝去侍奉權貴，使我不能有舒心暢意的笑顏！
3、解析
此詩以記夢為由，抒寫了對光明、自由的渴求，對黑暗現實的不滿，表現了蔑視權貴、不卑不屈的叛逆精神。詩人運用豐富奇特的想象和大膽夸張的手法，組成一幅亦虛亦實、亦幻亦真的夢游圖。
全詩構思精密，意境雄偉，內容豐富曲折，形象輝煌流麗，感慨深沉激烈，富有浪漫主義色彩。其在形式上雜言相間，兼用騷體，不受律束，筆隨興至，體制解放，堪稱絕世名作。
六、《蜀相》
作者：唐代杜甫
1、原文
丞相祠堂何處尋，錦官城外柏森森。
映階碧草自春色，隔葉黃鸝空好音。
三顧頻煩天下計，兩朝開濟老臣心。
出師未捷身先死，長使英雄淚滿襟。
2、翻譯
去哪里尋找武侯諸葛亮的祠堂？在成都城外那柏樹茂密的地方。
碧草照映臺階自當顯露春色，樹上的黃鸝隔枝空對婉轉鳴唱。
三顧茅廬頻繁的商論天下大計，輔佐兩代君主的老臣忠心耿耿。
可惜出師伐魏未捷而病亡軍中，常使歷代英雄感慨淚濕衣襟！
3、解析
諸葛丞相的祠堂去哪里尋找？錦官城外翠柏長得郁郁蒼蒼。
碧草映照石階自有一片春色，黃鸝在密葉間空有美妙歌聲。
當年先主屢次向您求教大計，輔佐先主開國扶助后主繼業。
可惜您卻出師征戰病死軍中，嘗使古今英雄感慨淚濕衣襟。
七、《登岳陽樓》
作者：唐代杜甫
1、原文
昔聞洞庭水，今上岳陽樓。
吳楚東南坼，乾坤日夜浮。
親朋無一字，老病有孤舟。
戎馬關山北，憑軒涕泗流。
2、翻譯
從前只聽說洞庭湖茫茫大水，如今有幸登上湖邊的岳陽樓。
大湖浩瀚像把吳楚東南隔開，天地像在湖面日夜蕩漾漂浮。
沒有得到親朋故舊一字音信，年老體弱之身只剩一葉孤舟。
關山以北戰爭烽火仍未止息，憑欄遙望胸懷家國淚水橫流。
3、解析
這是一首即景抒情之作，前兩聯寫登岳陽樓所見，用凝練的語言，將洞庭湖水勢浩瀚無際的磅礴氣勢和宏偉壯麗的形象真實地描畫出來，勾勒出一幅氣象萬千的畫面。
頸聯表現自己政治生活坎坷，漂泊天涯，懷才不遇的心情。尾聯抒寫出詩人眼睜睜看著國家離散而又無可奈何，空有一腔熱忱卻報國無門的凄傷。這首詩意蘊豐厚，抒情雖低沉抑郁，卻吞吐自然，顯得雄渾大氣，氣度超然。
八、《山居秋暝》
作者：唐代王維
1、原文
空山新雨后，天氣晚來秋。
明月松間照，清泉石上流。
竹喧歸浣女，蓮動下漁舟。
隨意春芳歇，王孫自可留。
2、翻譯
空曠的群山沐浴了一場新雨，夜晚降臨使人感到已是初秋。
皎皎明月從松隙間灑下清光，清清泉水在山石上淙淙淌流。
竹林喧響知是洗衣姑娘歸來，蓮葉輕搖想是上游蕩下輕舟。
春日的芳菲不妨任隨它消歇，秋天的山中王孫自可以久留。
3、解析
此詩描繪了秋雨初晴后傍晚時分山村的旖旎風光和山居村民的淳樸風尚，表現了詩人寄情山水田園并對隱居生活怡然自得的滿足心情，以自然美來表現人格美和社會美。
全詩將空山雨后的秋涼，松間明月的光照，石上清泉的聲音以及浣女歸來竹林中的喧笑聲，漁船穿過荷花的動態，和諧完美地融合在一起，給人一種豐富新鮮的感受。它像一幅清新秀麗的山水畫，又像一支恬靜優美的抒情樂曲，體現了王維詩中有畫的創作特點。
九、《客至》
作者：唐代杜甫
1、原文
舍南舍北皆春水，但見群鷗日日來。
花徑不曾緣客掃，蓬門今始為君開。
盤飧市遠無兼味，樽酒家貧只舊醅。
肯與鄰翁相對飲，隔籬呼取盡馀杯。
2、翻譯
房前屋后都是一波春水，只見群鷗日日飛去歸來。
長滿花草的庭院小路沒有因為迎客而打掃，只是為了你的到來，我家草門首次打開。
集市太遠，盤中的飯菜實在簡單；家境貧寒，只有陳年濁酒招待。
如肯與鄰家老翁舉杯一起對飲，那我就隔著籬笆將他喚來。
3、解析
此詩前兩句描寫居處的景色，清麗疏淡，與山水鷗鳥為伍，顯出與世相隔的心境；后六句寫有客來訪的欣喜以及誠懇待客，呼喚鄰翁對飲的場景。
全詩流露詩人誠樸恬淡的情懷和好客的心境，自然渾成，一線相接，把居處景、家常話、故人情等富有情趣的生活場景刻畫得細膩逼真，表現出了濃郁的生活氣息和人情味。
十、《錦瑟》
作者：唐代李商隱
1、原文
錦瑟無端五十弦，一弦一柱思華年。
莊生曉夢迷蝴蝶，望帝春心托杜鵑。
滄海月明珠有淚，藍田日暖玉生煙。
此情可待成追憶，只是當時已惘然。
2、翻譯
瑟本有二十五根弦，但此詩創作于李商隱妻子死后，故五十弦有斷弦之意
但即使這樣它的每一弦、每一音節，足以表達對那美好年華的思念。
莊周其實知道自己只是向往那自由自在的蝴蝶。
望帝那美好的心靈和作為可以感動杜鵑。
大海里明月的影子像是眼淚化成的珍珠。
只有在彼時彼地的藍田才能生成猶如生煙似的良玉。
那些美好的事和年代，只能留在回憶之中了。
而在當時那些人看來那些事都只是平常罷了，卻并不知珍惜。
3、解析
詩題“錦瑟”，但并非詠物，不過是按古詩的慣例以篇首二字為題，實是借瑟以隱題的一首無題詩。此詩是李商隱最難索解的作品之一，詩家素有“一篇《錦瑟》解人難”的慨嘆。
作者在詩中追憶了自己的青春年華，傷感自己不幸的遭遇，寄托了悲慨、憤懣的心情，大量借用莊生夢蝶、杜鵑啼血、滄海珠淚、良玉生煙等典故。
采用比興手法，運用聯想與想象，把聽覺的感受，轉化為視覺形象，以片段意象的組合，創造朦朧的境界，從而借助可視可感的詩歌形象來傳達其真摯濃烈而又幽約深曲的深思。全詩詞藻華美，含蓄深沉，情真意長，感人至深。
《詩經·蒹葭》出自《詩經·秦風》，是一首懷人古體詩。全詩的譯文及鑒賞如下：
【譯文1】
河邊蘆葦青蒼蒼，秋深露水結成霜。 意中之人在何處？就在河水那一方。
逆著流水去找她，道路險阻又太長。 順著流水去找她，仿佛在那水中央。
河邊蘆葦密又繁，清晨露水未曾干。 意中之人在何處?就在河岸那一邊。
逆著流水去找她，道路險阻攀登難。 順著流水去找她，仿佛就在水中灘。
河邊蘆葦密稠稠，早晨露水未全收。 意中之人在何處?就在水邊那一頭。
逆著流水去找她，道路險阻曲難求。 順著流水去找她，仿佛就在水中洲。
【譯文2】
大片的蘆葦青蒼蒼，清晨的露水變成霜。我所懷念的心上人啊。就站在對岸河邊上。逆流而上去追尋她（他），追隨她（他）的道路險阻又漫長。順流而下尋尋覓覓，她（他）仿佛在河水中央。
蘆葦凄清一大片，清晨露水尚未曬干。我那魂牽夢繞的人啊，她（他）就在河水對岸。逆流而上去追尋她（他），那道路坎坷又艱難。順流而下尋尋覓覓，她（他）仿佛在水中小洲。
河畔蘆葦繁茂連綿，清晨露滴尚未被蒸發完畢。我那苦苦追求的人啊，她（他）就在河岸一邊。逆流而上去追尋她（他），那道路彎曲又艱險。順流而下尋尋覓覓，她（他）仿佛在水中的沙灘。
【作品鑒賞1】
如果把詩中的“伊人”認定為情人、戀人，那么，這首詩就是表現了抒情主人公對美好愛情的執著追求和追求不得的惆悵心情。精神是可貴的，感情是真摯的，但結果是渺茫的，處境是可悲的。
然而這首詩最有價值意義、最令人共鳴的東西，不是抒情主人公的追求和失落，而是他所創造的“在水一方”可望難即這一具有普遍意義的藝術意境。好詩都能創造意境。意境是一種格局、一種結構，它具有含容一切具備相似格局、類同結構的異質事物的性能。“在水一方”的結構是：追尋者——河水——伊人。由于詩中的“伊人”沒有具體所指，而河水的意義又在于阻隔，所以凡世間一切因受阻而難以達到的種種追求，都可以在這里發生同構共振和同情共鳴。
由此看來，不妨把《《蒹葭》佚名 古詩》的詩意理解為一種象征，把“在水一方”看作是表達社會人生中一切可望難即情境的一個藝術范型。這里的“伊人”，可以是賢才、友人、情人，可以是功業、理想、前途，甚至可以是福地、圣境、仙界；這里的“河水”，可以是高山、深塹，可以是宗法、禮教，也可以是現實人生中可能遇到的其他任何障礙。只要有追求、有阻隔、有失落，就都是它的再現和表現天地。如此說來，古人把《蒹葭》佚名 古詩解為勸人遵循周禮、招賢、懷人，今人把它視作愛情詩，乃至有人把它看作是上古之人的水神祭祖儀式，恐怕都有一定道理，似不宜固執其一而否決其他，因為它們都包蘊在“在水一方”的象征意義之中。
自然，當我們處在與“在水一方”類似的境遇時，應當欣賞的是它的銳意追求，而不是它的悲觀失望。這首詩以水、蘆葦、霜、露等意象營造了一種朦朧、清新又神秘的意境。早晨的薄霧籠罩著一切，晶瑩的露珠已凝成冰霜。一位羞澀的少女緩緩而行。詩中水的意象正代表了女性，體現出女性的美，而薄薄的霧就像是少女蒙上的紗。她一會出現在水邊，一會又出現在水之洲。尋找不到，急切而又無奈的心情正如螞蟻爬一般癢，又如刀絞一般痛。就像我們常說的“距離產生美感”，這種美感因距離變得朦朧，模糊，不清晰。主人公和伊人的身份、面目、空間位置都是模糊的，給人以霧里看花、若隱若現、朦朧縹緲之感。《蒹葭》佚名 古詩、白露、伊人、秋水，越發顯得難以捉摸，構成了一幅朦朧淡雅的水彩畫。詩的每章開頭都采用了賦中見興的筆法。通過對眼前真景的描寫與贊嘆，繪畫出一個空靈縹緲的意境，籠罩全篇。詩人抓住秋色獨有的特征，不惜用濃墨重彩反復進行描繪、渲染深秋空寂悲涼的氛圍，以抒寫詩人悵然若失而又熱烈企慕的心境。詩每章的頭兩句都是以秋景起興，引出正文。它既點明了季節與時間，又渲染了蒹蒼露白的凄清氣氛，烘托了人物悵惘的心情，達到了寓情于景、情景交融的藝術境地。“《蒹葭》佚名 古詩”、“水”和“伊人”的形象交相輝映，渾然一體，用作起興的事物與所要描繪的對象形成一個完整的藝術世界。開頭寫秋天水邊蘆葦叢生的景象，這正是“托象以明義”，具有“起情”的作用。因為蘆葦叢生，又在天光水色的映照之下，必然會呈現出一種迷茫的境界，這就從一個側面顯示了詩的主人公心中的那個“朦朧的愛”的境界。王夫之《姜齋詩話》說：“關情者景，自與情相為珀芥也。情景雖有在心在物之分。而景生情，情生景，哀樂之觸，榮悴之迎，互藏其宅”，《《蒹葭》佚名 古詩》這首詩就是把暮秋特有景色與人物委婉惆悵的相思感情澆鑄在一起，從而渲染了全詩的氣氛，創造了一個撲朔迷離、情景交融的意境，正是“一切景語皆情語”的體現。總之，《《蒹葭》佚名 古詩》詩的豐富美感，不論是從欣賞的角度，還是從創作的角度，頗值得我們重視和予以認真探討。
【作品鑒賞2】
東周時的秦地大致相當于今天的陜西大部及甘肅東部。其地“迫近戎狄”，這樣的環境迫使秦人“修習戰備，高尚氣力”（《漢書·地理志》），而他們的情感也是激昂粗豪的。保存在《秦風》里的十首詩也多寫征戰獵伐、痛悼諷勸一類的事，似《《蒹葭》佚名 古詩》、《晨風》這種凄婉纏綿的情致卻更像鄭衛之音的風格。
詩中“白露為霜”給讀者傳達出節序已是深秋了，而天才破曉，因為蘆葦葉片上還存留著夜間露水凝成的霜花。就在這樣一個深秋的凌晨，詩人來到河邊，為的是追尋那思慕的人兒，而出現在眼前的是彌望的茫茫蘆葦叢，呈出冷寂與落寞，詩人所苦苦期盼的人兒在哪里呢？只知道在河水的另外一邊。但這是一個確定性的存在嗎？從下文看，并非如此。是詩人根本就不明伊人的居處，還是伊人像“東游江北岸，夕宿瀟湘沚”的“南國佳人”（曹植《雜詩七首》之四）一樣遷徙無定，也無從知曉。這種也許是毫無希望但卻充滿誘惑的追尋在詩人腳下和筆下展開。把“溯洄”、“溯游”理解成逆流而上和順流而下或者沿著彎曲的水道和沿著直流的水道，都不會影響到對詩意的理解。在白居易《長恨歌）中，楊貴妃消殞馬嵬坡后，玄宗孤燈獨守，寒衾難眠，通過道士鴻都客“上窮碧落下黃泉”的尋找，仍是“兩處茫茫皆不見”，但終究在“虛無縹緲”的海外仙山上找到了已成仙的楊貴妃，相約重逢于七夕。而《《蒹葭》佚名 古詩》中，詩人一番艱勞的上下追尋后，伊人仿佛在河水中央，周圍流淌著波光，依舊無法接近。《周南·漢廣》中詩人也因為漢水太寬無法橫渡而不能求得“游女”，陳啟源說：“夫說（悅）之必求之，然惟可見而不可求，則慕說益至。”（《毛詩稽古編·附錄》）“可見而不可求”，可望而不可即，加深著渴慕的程度。詩中“宛”字表明伊人的身影是隱約縹緲的，或許根本上就是詩人癡迷心境下生出的幻覺。以下兩章只是對首章文字略加改動而成，這種僅對文字略加改動的重章疊唱是《詩經》中常用的手法。具體到此詩，這種改動都是在韻腳上——首章“蒼、霜、方、長、央”屬陽部韻，次章“凄、唏、湄、躋、坻”屬脂微合韻，三章“采、已、渙、右、濁”屬之部韻——如此而形成各章內部韻律協和而各章之間韻律參差的效果，給人的感覺是：變化之中又包涵了穩定。同時，這種改動也造成了語義的往復推進。如“白露為霜”、“白露未晞”、“白露未已”——夜間的露水凝成霜花，霜花因氣溫升高而融為露水，露水在陽光照射下蒸發——表明了時間的延續。
此詩曾被認為是用來譏刺秦襄公不能用周禮來鞏固他的國家（《毛詩序》、鄭箋），或惋惜招引隱居的賢士而不可得（姚際恒《詩經通論》、方玉潤《詩經原始》）。但跟《詩經》中多數詩內容往往比較具體實在不同，此詩并沒有具體的事件與場景，甚至連“伊人”的性別都難以確指。上述兩種理解也許當初是有根據的，但這些根據或者沒有留存下來，或者不足以服人，因而他們的結論也就讓人懷疑了。《詩經》的歷代注家往往是求之愈深，卻得到失之愈遠的相反結果。況且“一切歷史都是當代史”（見英國哲學家、歷史學家科林伍德《歷史觀念》），對文本的闡釋也具有當代性。現代大多數學者都把它看作是一首愛情詩，先以蒼蒼的《蒹葭》佚名 古詩起興，再寫男子追求意中人，所追的人在何方?在茂密的《蒹葭》佚名 古詩叢里，似見非見，時隱時現。這首詩用反復重章來表現懸念迭起。“蒼蒼”、“萋萋”、“采采”近義；白露“未霜”“未晞”、“未已”，內容也差不多。總之，這首詩的重章整齊、淺顯，讀起來節奏明快、動聽。
詩意的空幻虛泛給闡釋帶來了麻煩，但也因而擴展了其內涵的包容空間。讀者觸及隱藏在描寫對象后面的東西，就感到這首詩中的物象，不只是被詩人拿來單純地歌詠，其中更蘊育著某些象征的意味。“在水一方”為企慕的象征，錢鐘書《管錐編》已申說甚詳。“溯洄”、“溯游”、“道阻且長”、“宛在水中央”也不過是反覆追尋與追尋的艱難和渺茫的象征。詩人上下求索，而伊人雖隱約可見卻依然遙不可及。《西廂記》中鶯鶯在普救寺中因母親的拘系而不能與張生結合，嘆惜“隔花陰人遠天涯近”，《《蒹葭》佚名 古詩》中的詩人也是同樣的感覺罷。
詩人的追尋似乎就要成功了，但終究還是水月鏡花。古希臘神話中有一則說坦塔羅斯王因自我吹噓犯下罪過而遭受懲罰——忍受永遠的焦渴和饑餓之苦。他站在大湖中，湖水深及他的下頷，湖岸長著果樹，累累果實就懸在他的頭頂。可是，當他口渴低頭喝水時，湖水便退去；當他腹饑伸手摘果時，樹枝便蕩開，清泉佳果他始終可望而不可即。目標的切近反而使失敗顯得更為讓人痛苦、惋惜，最讓人難以接受的失敗是距離成功僅一步之遙的失敗。
探索人生深刻體驗的作品總在后代得到不斷的回應。“《蒹葭》佚名 古詩之思”（省稱“葭思”）、“《蒹葭》佚名 古詩伊人”成為舊時書信中懷人的套語。曹植《洛神賦》、李商隱的《無題》詩也是《《蒹葭》佚名 古詩》所表現的主題的回應。而當代臺灣通俗小說家瓊瑤的一部言情小說就叫做《在水一方》，同名電視劇的主題歌就是以此詩為本改寫的。
事實的虛化
一般說來，抒情詩的創作是導發于對具體事物的感觸，因而在它的意境中，總可看到一些實實在在的人事場景。然而（蒙蒙）的作者卻似乎故意把其中應有的主要人物事件都虛化了。追尋者是 什么人？他為什么而追尋？我們不知道；被追尋的“伊人”是什么 身份？為什么他那么難以得到？我們也不知道；以至于連他們是 男是女也無從確認。特別是“伊人”，音容體貌均無，一會兒在河的上游，一會兒在河的下游，一忽兒在水中央，一忽兒在水邊草地，飄忽不定，來去渺茫，簡直令人懷疑他是否真有實體存在。無疑，由于追尋者、特別是被追尋者的虛化，使整個追尋人物、追尋事件、追尋內容都變得虛幻愿隴起來；然而也正是由于這事實的虛化、膜猶，詩的意境才顯得那么空靈而富有象征意味。作品所表達的情感：追“伊人”的男子在經過了三次的追尋沒有追尋到他的“伊人”由此可見所謂的伊人不過是可望而不可即的夢幻與虛境。但是追夢男子并沒有放棄，而是為了夢想而上下追尋,不怕艱難險阻。
意象的空靈
實際上，詩中所描述的景象，并非目之所存的現實人事，而是一種心象。這種心象，也不是對曾經閱歷過的某件真事的回憶，而是由許多類似事件、類似感受所綜合、凝聚、虛化成的一種典型化的心理情境。這種心理情境的最大特點，是不粘不滯、空靈多蘊。“在水一方”，可望難即，就是這種空靈的心理情境的藝術顯現。在這里，由于追尋者和被追尋者的虛化，那看來是真景物的河水、道路險阻，乃至逆流、順流的追尋路線，以及伊人所在的“水中央”等諸種地點，也都成了虛擬的象征性意象。對它們均不可作何時何地、河山何水的深究，否則，伊人既在河的上游又在河的下游就自相矛盾，連兩個人何以都不渡過河去也成了問題。《《蒹葭》佚名 古詩》的成功，就在于詩人準確地抓住了人的心象，創造出似花非花、空靈蘊藉的心理情境，才使詩的意境呈現為整體性象征。
【出處】
《蒹葭》——佚名
【原文】
蒹葭蒼蒼，白露為霜。所謂伊人，在水一方。
溯洄從之，道阻且長。溯游從之，宛在水中央。
蒹葭萋萋，白露未晞。所謂伊人，在水之湄。
溯洄從之，道阻且躋。溯游從之，宛在水中坻。
蒹葭采采，白露未已。所謂伊人，在水之涘。
溯洄從之，道阻且右。溯游從之，宛在水中沚。
【關鍵詞注解】
蒹（jiān）：沒長穗的蘆葦。葭（jiā）：初生的蘆葦。蒼蒼：鮮明、茂盛貌。下文“萋萋”、“采采”義同。
蒼蒼： 茂盛的樣子 3.為：凝結成。
所謂：所說的，此指所懷念的。
伊人：那個人，指所思慕的對象。
一方：那一邊。
溯洄：逆流而上。下文“溯游”指順流而下。一說“洄”指彎曲的水道，“游”指直流的水道。
從：追尋。
阻：險阻，（道路）難走。
宛：宛然，好像。
晞（xī）：干。
湄：水和草交接的地方，也就是岸邊。
躋（jī）：水中高地。
坻（chí）：水中的沙灘
涘（sì）：水邊。
右：迂回曲折。
沚（zhǐ）：水中的沙灘。
【創作背景】
關于這首詩的內容，歷來意見分歧。歸納起來，主要有以下三種說法：一是“刺襄公”說。《毛詩序》云：“《蒹葭》佚名 古詩，刺襄公也。未能用周禮，將無以固其國焉。”今人蘇東天在《詩經》辨義中闡（chǎn ）析說：“‘在水一方’的‘所謂伊人’（那個賢人），隱喻周王朝禮制。如果逆周禮而治國，那就‘道阻且長’、‘且躋’、‘且右’，意思是走不通、治不好的。如果順從周禮，那就‘宛在水中央’、‘水中坻’、‘水中沚”，意思是治國有希望。”二是“招賢”說。姚際恒的《詩經通論》和方玉潤的《詩經原始》都說這是一首招賢詩，“伊人”即“賢才”：“賢人隱居水濱，而人慕而思見之。”或謂：“征求逸隱不以其道，隱者避而不見。”三是“愛情”說。今人藍菊有、楊任之、樊樹云、高亭、呂恢文等均持“戀歌”說。如呂恢文說：“這是一首戀歌，由于所追求的心上人，可望而不可即，詩人陷入煩惱。說河水阻隔，是含蓄的隱喻。”
由于此詩之本寫之事無從查實，詩中的“伊人”所指亦難征信，故而以上三說均難以最終定論。在這里，我們姑且先把它當作一首愛情詩來解讀。《《蒹葭》佚名 古詩》屬于《秦風》。周孝王時，秦之先祖非子受封于秦谷（今甘肅天水）。平王東遷時，秦襄公因出兵護送有功，又得到了岐山以西的大片封地。后來秦逐漸東徙，都于雍（今陜西興平）。秦地包括陜西關中到甘肅東南部一帶。秦風共十篇，大都是東周時代這個區域的民歌。
【古詩意境】
詩的象征，不是某詞某句用了象征辭格或手法，而是意境的整體象征。“在水一方”，可望難即是人生常有的境遇，“溯徊從之，道阻且長”的困境和“溯游從之，宛在水中央”的幻境，也是人生常有的境遇；人們可能經常受到從追求的興奮。到受阻的煩惱、再到失落的惆悵這一完整情感流的洗禮，更可能常常受到逆流奮戰多痛苦或順流而下空歡喜的情感沖擊；讀者可以從這里聯想到愛情的境遇和喚起愛情的體驗，也可以從這里聯想到理想、事業、前途諸多方面的境遇和喚起諸多方面的人生體驗。意境的整體象征，使嫌夜）真正具有了難以窮盡的人生哲理意味。王國維曾將這首詩與晏殊的〔蝶戀花〕“昨夜西風調碧樹，獨上高樓，望盡天涯路”相提并論，認為它二“最得風人情致”，這顯然是著眼于它的意境的人生象征意蘊。
事實的虛化、意象的空靈和意境的整體象征，是一個問題的三個層面。從事實虛化到意象空靈，再到整體象征，這大致上就是象征性詩歌意境的建構過程。
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